Ir al contenido principal

Más críticas

¡Buenos días a todos! Hoy vengo cargado de contenido para mostraros. En primer lugar decir que la clase online que tuvimos ayer me fue de mucha utilidad para orientarme un poco en los ejercicios que estamos llevando a cabo en medio de este ambiente de incertidumbre que desafortunadamente estamos viviendo. Pero bueno dicho esto... comencemos. 
Una vez más se nos propone hacer críticas constructivas de los trabajos de los compañeros, esta vez acerca de los paneles Trans-Formers II que fueron presentados ayer. En mi caso me ha servido para filtrar la muchísima información que tenía del objeto y contarla toda de una manera mucho más gráfica que como la podría haber contado por cualquier otro medio. En general, y tras haber hecho una visita por todos los blogs, he de decir que también noto este avance en mis compañeros. Veo paneles muy potentes y muy gráficos, ente ellos están: 

Los paneles de Asia, son un claro ejemplo de lo que me refería. Su primer panel tiene unas fotos muy potentes, con enfoques muy concretos, mostrándonos detalles que quizás a simple vista no veríamos y que son muy interesantes. También ha hecho el esfuerzo de hacer dos fotomontajes, en ellos realiza un cambio de escala muy radical, en el primero se imagina su objeto como unos tanques a escala casi humana, y en el segundo se los imagina a escala casi edificio. Creo que esto era intencionado porque está retratando realidades distintas, si no es así, no le encontraría tanto sentido.
Otro de los grandes puntos fuertes son los dibujos, muy esquemáticos, claros. Pero además realiza varias secciones, no solo por un determinado lugar, lo cual nos permite ver la realidad de su objeto. 
Por último, y como pequeña crítica, creo que un título vistoso  ayudaría a potenciar la capacidad de atracción del panel, al igual que un recurso estilístico para el primero, que no se quede en unas imágenes ( muy potentes) sobre fondo blanco. 
Es un muy buen trabajo que sin duda para mi cumple con los objetivos. 




Los paneles que ha realizado Sergio son una locura, como siempre este hombre sorprendiéndonos. Tengo que decir que había intentado no comentar el trabajo de Sergio en esta entrada porque hasta ahora siempre lo había comentado ( porque son muy buenos obviamente) 
 y quería dar mi opinión sobre otros trabajos, pero fue ver su reinterpretación del espacio que creaba su objeto y me vi obligado a dar a conocer su trabajo por si alguien aún no se ha pasado por su blog. Lo primero que quería comentar son las reinterpretaciones, que sin duda son el punto más potente de su trabajo. Demuestra una gran capacidad imaginativa al imaginar esos espacios, para mi y mucho de nosotros me atrevería a decir, futuristas, como todo lo contrario, como una ciudad medieval o algo así. O en el otro ejemplo lo ha geometrízafo todo hasta crear una sucesión de espacios que también resulta muy rica. Aunque como contrapunto he de decir que con este ejercicio se puede llegar a perder la riqueza de espacios que tienen las piezas de por sí, ya que no son perfectamente planas. Pero aún así, nos ayuda a entender mejor la naturaleza del objeto, o al menos al propio Sergio. En cuanto a los paneles en sí, resulta muy de agradecer que mantengan la estética de la segunda reinterpretacion con tonos azulados sobre fondo negro, muy potente. A nivel compositivo ha conseguido su objetivo, pero creo que ha fracasado a nivel de atracción, creo que el panel de falta algo de potencia, es muy correcto, pero a lo mejor algo de atrevimiento no le vendría mal, un título más grande, una gran imagen... quizás podría ir a su favor. 
Felicitar nuevamente a Sergio, que nos vuelve a sorprender.





Por último, quería comentar los paneles de Cristina. Dos paneles muy correctos, trabajados, y compuestos muy ágilmente. Además creo que nuevamente las fotos son muy buenas, con buena definición y aún mejor iluminación, lo cual ayuda muchísimo. Las fotos tienen un buen tamaño, que nos permite verlas a simple vista. Esto último no pasa en otros, ya que la mayoría añadimos muchas fotos reduciendo el espacio disponible, ella en cambio ha seleccionado las justas para poder imaginarnos el objeto. Además en el primer objeto a puesto como protagonista a la sección, que nos retrata el objeto en su totalidad. Añadir de paso que me parece un objeto muy curioso, aunque más escultórico que generador de espacios. En el segundo panel ha vuelto a añadir imágenes, superpuestas unas a otras, creo que algo de texto no vendría mal para explicar lo que ocurre en las imágenes. Cristina además a hecho el ejercicio de relacionar los dos paneles y creo que hacen incluso un mejor resultado que los dos por separado, ya que cuando los unimos, el fondo tramado, cobra sentido. 
Sin lugar a dudas dos paneles muy vistosos y trabajados.



Comentarios

Entradas populares de este blog

TRANS-FORMERS RESULTADO

Este es el resultado de mi investigación con el AKAI QX-4570, un reproductor de CD’s que mi padre tenía obsoleto. Sin duda un objeto muy complejo para una función aparente simple como es leer un disco. Creo que al desmontar nos podemos llegar a hacer una idea muy general del funcionamiento mecánico de la pieza, o al menos como se construye. Eso es precisamente lo que he intentado representar en los paneles, un despiece general de la máquina (2o panel) separándola en grupos diferenciados por interno-externo (1er panel). A continuación profundicé en piezas más concretas y la relación entre ellas. He intentado contar algunas de las más interesantes como son la de los botones y la pieza que recubre el interior: en la pieza hay unos agujeros que es por donde de introduce el conjunto de botones, de plástico para poder empujarlo y así activar un botón más interior que se encuentra en la placa que he representado. Esta relación es para mi la más curiosa. También me parece curioso la vari

To cut or to fold

Este primer modelo, he empleado la técnica del corte y unión. Ha sido una de esas dinámicas que me motivan a continuarla porque a medida que el proceso iba desarrollándose, era capaz de reconocer implícitos en el modelo ciertos espacios, y cada vez más y más hasta llegar al resultado que aquí les presento:  PREPARACIÓN DEL MODELO, POR CORTE Y UNIÓN:  1. En primer lugar creé una especie de medio cilindro, fruto de pegar un papel con cierta curvatura (será la cubierta, en la que se realizarán los cortes) y otro papel liso ( la base) 2. A continuación, me dediqué a realizar cortes por los lados para crear las curvas.  ESPACIOS SURGIDOS DE EL MODELO: PREPARACIÓN DEL MODELO: DOBLECES  1. En primer lugar, con un DINA3, he intentado realizar dobleces curvos, pero me fue imposible, acababa arrugando el papel. Entonces intenté probar de otra manera: presioné el papel fuertemente con un bolígrafo sin tinta para así preparar la doblez

Sesión crítica

Hola a todos de nuevo, últimamente estos muy activo por aquí... hoy, vengo a daros a conocer mi opinión acerca de los dibujos que ayer se presentaron en los blogs. Antes de todo, solo pido que los compañeros que hoy comente no se sientan ofendidos en ningún momento, porque el motivo principal por el que están aquí es que sus dibujos han llamado especialmente mi atención sobre el resto, pero eso no significa que no hayan aspectos a mejorar, siempre los hay. En primer lugar quiero comenzar con mi compañero Sergio, que una vez más, me ha vuelto a sorprender, y eso es difícil, ya que considero que sus perspectivas son modelos a seguir. De hecho yo mismo he tomado referencias de sus obras para llevar acabo algún que otro dibujo. Sin embargo, noto cierta evolución respecto a los anteriores dibujos, creo que las anteriores perspectivas eran muy ilustrativas, casi como la misma realidad. Sin embargo en este ejercicio Sergio ha sabido adaptarse y resaltar aquello que el mismo quiere que ve